第7章 第7章

　　当妙妙的身影出现在第一排正中央时，向诗因为长时间站立而逐渐弯曲的背脊一下子挺直了。

　　其实连他自己也说不清，现在究竟是怀着怎样的心情在等待着付晶的出现。他只是后知后觉地意识到，这是一个看似闪耀，实则残酷的世界：舞台更迭的速度如此之快，演奏的时间如此短暂，一张张面孔转瞬即逝，而观众们永远喜新厌旧。

　　过去的向诗单纯觉得，可能付晶就是在音乐上拥有才能吧。而把成功轻易地搪塞进才华和天赋的馈赠里，本身就是一种傲慢。

　　观众忽然变得更多了，会场中间的区域显得尤其拥挤，几乎可以匹敌早高峰地铁的程度——这便意味着，有些人是才入场的，他们今天就是专门冲着沙利叶来的。

　　和周围人的距离被挤压得越来越近，向诗的耳朵里不经意飘进了前排两个女生的对话。

　　“今天沙利叶是压轴，你说会不会有encore？”

　　“场地的使用时间是规定好的，不一定有吧……”

　　“是吗？不知道今天J会是什么造型，我准备抽十张拍立得。”

　　“十张？等着看你会不会打脸，别结束以后一边嘤嘤嘤一边抽了二十张回来。”

　　“……你真讨厌！”

　　藏在口罩后的向诗不禁莞尔，但是不知道演出结束以后卖的拍立得究竟是怎么回事，于是暗暗记在了心里。

　　·

　　如同液体在纸面上氤氲开来，聚光灯照亮了舞台右侧的话筒架。

　　伴随着欢呼声，一道身影缓步走进那道放射状的光束里。

　　那个人穿着黑色斗篷，身形高挑，头发染成了非常霸道的蓝紫色。他的额发留得很长，盖住了一只眼睛，仅仅吝啬地露出小半张脸，很难辨别清楚长相。

　　他也不看台下，自顾自背起吉他，手落间泛起一串反复的单调和弦，干净的音色勾勒出空旷寂寥的氛围感，连绵不绝。

　　形单影只的独奏持续着，稍顷，又有两人从台侧闪现，一前一后地踩着吉他的鸣奏声，径直走向了架子鼓以及台左侧的贝斯。

　　鼓手一坐定便扯掉了披在肩头的斗篷，手臂处漂亮的肌肉线条彻底暴露在了灯光下。他是普通的黑发，或许因为嫌麻烦，额前的碎发被尽数向后拢起，在脑后梳成一个很小的发绺，露出了细长的眼睛与挺直的鼻梁，气质颇为硬朗。

　　而贝斯手的样貌是三人里最为特别的。他头发蓄得很长，漂成了耀眼的浅金，扎一个高马尾，鬓角和脖颈边不经意地垂落着些许发丝，透出一股不事雕琢的随性；但最吸引人注意力的还是他的眼睛，一只戴着翡翠色的美瞳，另一只则不戴，加上他偏中性的长相，像极了矜骄的波斯猫。

　　待二人准备就绪，鼓手抬腕起了个节奏，所有乐器便一同潜进了曲子里，宛如河流湖泊最终汇入了汪洋大海。

　　苍白的吉他旋律瞬间绽放出了光彩。

　　律动丰富的贝斯，均匀而利落的鼓点，格局开阔又悠远的吉他，乐句不断地起伏循环，像是蕴藏着述说不尽的深刻情绪，难舍难分。

　　阳光照耀下波光粼粼的宁静海平面。

　　紧接着，音阶陡然攀升，似一道闪电划破天际，在暗潮涌动的乐声中，沙利叶的最后一人终于姗姗来迟。

　　全场立即爆发出此起彼伏的呼喊。

　　走路时掠起的气流掀动了斗篷下摆的衣带，他于话筒架前站定，戴着黑色皮质手套的双手轻轻拢住了麦克风。

　　沾染了湿气的混响带着延迟，云雾般飘散而去；伫立于舞台中心的身影，渐渐显露出本来的面貌。

　　因为做了造型，他的样子与上次见面时截然不同。应该是另外接了假发，原本贴着脖子蓄到肩膀处的头发，现在被分为两束细细地搭在胸前，低饱和度的灰映衬在漆黑的斗篷上，显得格外惹眼。

　　若仔细观察，会发觉他的右眼下方，缀着几枚散开的玫瑰花瓣，似鳞片，又似新结痂的暗红色伤口，一滴一滴渗出泪水，凝结在光洁的皮肤之上。

　　这时，层层递进的曲声在攀升至顶峰后骤然收束，照明在倏忽间昏暗下来。空间里蔓延着器乐逐渐消弭的尾音，扩散开的光晕轻盈地笼罩于四人头顶。

　　突兀地，众人耳边，清晰地响起了一声极其微弱的叹息。如同飞鸟振翅时脱落的一翎白羽，款款飘零。

　　下一秒，伴奏与歌声的劲风同时袭来，高速的重失真吉他riff层层叠叠，裹挟着主唱攻击性十足的嘶吼，凶猛的旋律形成了一柄钢刀，撕裂着气流劈空而来。

　　方才还如天使的羽翼般纯白无瑕，转眼便化身为恶魔手中锋利的镰刀。由于前后的反差实在太过强烈，向诗竟产生了一种失重的错乱感。

　　该说是乐队如其名吗。

　　只见主唱一脚踩住台侧的返送音箱，面容冷峻，居高临下地睥睨着脚边的一切；散落于眼角的花瓣宛如鲜红的蛇信，和着他压迫力十足的嗓音，自暴戾中散发出阵阵诡异的妖冶。

　　即使距离算不得十分接近，向诗依然能够明确地感受到：站在全场制高点接受着注目礼的那个人，非常游刃有余。他深谙观众在向自己索取着些什么，并对回应无餍的索取这件事，习以为常。

　　身后的队友以及绵密的音墙编织出他的战甲，而歌声则是他披荆斩棘的利刄，这是一场单方面的杀伐掠夺，舞台下的任何防备都显得不堪一击。

　　·

　　向诗不由地回想起了妙妙口中那句“在台上邪魅狂狷，在台下天然呆萌”，也一并回想起了当时嗤之以鼻的自己。

　　或许不仅仅是那时而已，若将时间倒带，回放至更久之前，肯定会发现过去的岁月里，记录着一段又一段名为“自以为是”的杂音。

　　透过或华丽繁复或凶悍无比的乐曲，他居然体会到了一种不可名状，但相当激烈的情绪波动：愤怒、不甘、无力、追悔，甚至是一缕轻如鸿毛的悲哀。

　　那些汹涌却找不到出口的表达欲，全部化作了巨大的能量，被投入了一口名为沙利叶的升华锅；而观众们在台下目睹着这场熔炼，仿佛稍稍伸出手，就会被滚烫的烈焰所灼伤。

　　那天，沙利叶一共唱了十支曲子，没有一首抒情歌。

　　他们的作品大多注重节奏的规整与旋律的可听度，于极端的强弱变化中纠缠出了扭曲又晦涩的唯美。

　　向诗特别喜欢主唱演绎高音时呈现出来的质感，饱满的嗓音中混杂着脆弱的撕裂感，让人分不清那究竟是歌声还是他的悲鸣。

　　整场表演中，他们同样没有说过一句MC。除了最纯粹的音乐，别无其他。

　　幕布彻底合上以后，整个会场似乎仍沉湎于梦魇的余韵之中，久久不愿醒来。

　　直到有人带头喊起了encore。

　　耳边逐渐响起了一呼百应的呐喊声，一遍复一遍，不知疲倦。

　　没有人能够阻拦住那头闯入瓷器店的大象，正如此时此刻向诗的内心，遍地狼藉。