第6章 第6章9

　　观众区的正后方架设着控制台，此时正零散坐着几名工作人员；再往前则并排摆着几张黑色长桌，附近同样有人在忙忙碌碌。

　　向诗的票面号码数字不算大也不算小，进场时一区尚未站满，可他顾忌自己个子高，心想若是站在前面肯定暴露无遗，索性躲到了控制台边上。

　　场内播放着从未听过的金属乐，鼓点快速而密集，吉他的音墙排山倒海；期间不时地穿插进livehouse的注意事项广播，反复提醒着演出即将开始。

　　一直陆陆续续有人进场，身边的空隙逐渐被陌生的女孩子们所填满，谈笑声热闹地簇拥在周围，她们口中的很多词向诗听不太明白，不过“月之暗面”、“沙利叶”这两个名字的出现倒是异常频繁。

　　猝不及防地，背景乐的音量猛地提升后又戛然而止，全场照明在下一个瞬间齐齐熄灭，观众席间的喧闹被黑暗所吞噬，连微弱的呼吸声都清晰可闻。

　　悬停的寂静。

　　帷幕被拉开。

　　沉默的空间里突兀地传来一声悠长却不刺耳的警报。随即，颇具近未来感的电子乐横空出世，音色多变的合成器搭配上线条流畅的键盘，宛如一条斑驳陆离的光带；漆黑的舞台上投射下了细长的柱状灯光，卡着音乐的节奏一闪一灭。

　　观众们纷纷击掌打起了拍子，有的甚至大声呼喊起了乐队和成员的名字。

　　向诗远远望见台上拉起了一块白色背景布，上面用毛笔纵向书写着两个狂放潦草的大字：恶梦。

　　·

　　由于事先并不知道乐队们的出场顺序，只能像拆盲盒那样来看演出。

　　恶梦是一支哀愁系乐队，登场时全员穿着一身令人伤感的白。

　　不知是否因为组建时日尚浅，现场观众的反应不甚热烈。

　　他们总共唱了七首歌，几乎无一例外是冰冷忧郁的调式，令人联想起南方地区潮湿闷热的梅雨季，愁绪萦怀，密不透风。

　　主唱演绎歌曲的方式细腻而缱绻，中途唱到某一首歌时，竟是撑起一把透明的塑料雨伞，仿佛正漫步在淅淅沥沥的雨幕里，独自诉说着那些不为人知的郁郁寡欢。

　　向诗是头一次接触到这种类型的音乐，倒是意外觉得很别致。

　　对于这支乐队，他认为比起单纯的旋律，恶梦在现场所营造出的忧愁氛围更让人印象深刻。尤其是一些审美偏感性的听众，很容易会为这种纤细而富有艺术气息的诠释所着迷。

　　乐队退场后，场内的灯光和背景乐又复旧如初。

　　控制台前的长桌上，已经摆满了每支乐队的CD和周边。恶梦的摊位前聚起一小群人，大家边排队边讨论着刚才演出的情形。

　　向诗百无聊赖地观察着四周，见一区内有不少人正在交换位置；看来大家都希望在喜欢的乐队登场时，想方设法站得靠前一些。

　　等候时间持续了大约二十分钟，期间从幕布后间歇性地传来了乐器调音的声响。接着黑暗与寂静重新降临，第二支乐队即将出场。

　　伴随着质感偏硬的过载吉他音色，首先映入眼帘的是背景布上一枚黑底白纹的菱形logo，正中央点缀一颗竖瞳孔的眼珠，隐隐散发出骇人的威慑力。

　　排队入场时见过这个图案，向诗知道即将登台的是虎睛石。因着这次依旧没有等来沙利叶，心中不免有些丧气。

　　与恶梦不同，虎睛石的曲风属于非常阳刚的力量型。

　　整体的表演干净利落，台风成熟，鼓手的稳定输出支撑起了厚重的编曲，主唱的嗓音高亢且富有穿透力，即使面对洪水猛兽般的吉他riff依然能驾驭得游刃有余。

　　在他们表演时，男性粉丝的呼喊声明显响了一倍。而女孩子们则被分成了两拨：三分之二的人看起来兴趣寥寥，另三分之一却始终跟随着鼓点，上下挥舞着拳头。

　　如果说前一个舞台的呈现是沉郁如水的，那么现在他们所目睹的，就是一场炽热如火的燃烧。

　　虎睛石的表演结束之后，只剩下两支乐队了。

　　腿站得有些发酸，向诗揣上兑换酒水的卡片闪身出了会场。他在吧台要了杯威士忌兑气泡水，准备找个空地蹲着休息一会儿，慢慢喝。

　　拣了个没人的角落正要走过去，余光忽然瞥见了什么，他手抖一个没拿稳，差点把酒给洒了。

　　吧台侧边的整面墙壁上印着一幅巨大的海报：暗红色背景前是身穿黑斗篷的四个身影，站在最前的那个人双眼蒙着黑丝带，微微仰起脑袋，似乎正在聆听着他人尚不可闻的私语。

　　不时有人走过来照相，或是对着成员们摆出各种可爱的姿势——有的比爱心，有的捏脸，再请朋友帮忙合照。

　　其实类似的海报墙，几年前他就在松市见过。不过那时候的付晶更加年轻，身上穿戴的衣饰更加华丽，看起来也更加难以接近。

　　他就这么蹲在了那张脸的对面，由于眼睛被遮住的缘故，能够看到唯有脸部的轮廓，嘴巴，以及露出的小半截脖子。

　　小口喝起了塑料杯中寡淡的酒精饮料，威士忌微苦的滋味停留在舌尖，混合着气泡水与冰块的爽冽，让头脑瞬间变得无比清醒。

　　直到面对这堵墙壁，向诗尘封的回忆才终于被部分唤醒了：事情好像有些不对劲。

　　为什么过了六年他还会待在这种小地方唱歌？

　　为什么当时带他走的那个人不在？

　　这几年到底发生了什么？

　　不自觉地咬起了杯壁，向诗出神地凝视着覆盖在白皙皮肤上纯黑的丝带。

　　他不知道那双被藏起来的眼睛究竟看向何处，他只是忽然很想伸出手，穿进坚硬的水泥墙里，一把将丝带扯掉。

　　·

　　再次回到场内，想想自己也算是来看主唱的，干脆拨开人群，站到了倒数几排靠中央的地方。

　　空无一人的舞台上投下了白色的顶光。

　　当月之暗面出现在众人眼前时，向诗无可奈何地笑了——原来沙利叶是今天的压轴。

　　唱第一首歌的时候他就明白了，这是一支典型的大主唱乐队。流畅的旋律，规整的器乐编排，情理之中的编曲；总之，在前奏响起的同时，内心就会涌现出一种似曾相识的预感，仿佛耳朵早就明白了接下来将会发生什么，而一切也正如应验预感那般，毫无意外地展开了。

　　他们虽然演了好几首歌，但在创作上存在着固定的范式，于是让人产生了一种听十首与听一首并无差别的错觉。

　　令人匪夷所思的是，这明明是一支衬托主唱的乐队，结果人气最高的反而是站在右侧的主音吉他手——因为他面前的观众人数最多。

　　那个人背了把正红色的吉他，浑身上下除了琴体，无一例外全是黑色。他故意把吉他背得很低，看起来有些驼背，整个表演过程中始终隐蔽在台侧的阴影里，完全是通过强势的演奏来彰显出自身的存在感。

　　向诗突然觉得，“月之暗面”这个乐队名字，可能正是在形容主音吉他手本人。而他们的主唱，即使是站在最耀眼夺目的位置，也像是不会发光的月球，只能反射出来自太阳的光芒。

　　接连看了三支风格迥异的乐队，他不禁由衷地感叹：这条路恐怕比想象中的要艰难得多。

　　比如月之暗面，曲子的确是易听入耳的，像极了那种在商店里循环播放的背景音乐。可论及乐队整体，向诗对他们并没有留下深刻的印象，他甚至很怀疑，等到了第二天，自己是否还会记得这几首曲子的旋律。

　　又比如恶梦，纵使拥有鲜明而独特的风格，无奈观众们的接受程度不高，生生将表演变成了一场惨淡的孤芳自赏，追随者寥寥。

　　相比之下，他个人是更倾向于后者的。

　　毕竟乐队最为吸引人的地方，恰恰在于他们大胆的表达方式；如果所有人一味顾忌所谓的通俗而缺乏自身的个性，那么看live将会变成多么乏味的一件事。

　　或许是食髓知味，向诗生平第一次感受到了livehouse的魔力，也似乎，更加懂得了付晶。

　　作者有话要说：

　　注：五人乐队，两个吉他手的情况下，主音吉他站右边，节奏吉他站左边。